Personagem de Johnny Depp poderia ter sido vivido por Michael Jackson
Johnny Depp falou 169 palavras no filme 'Edward Mãos de Tesoura' (Foto: reprodução/divulgação
Se você é fã do filme "Edward Mãos de Tesoura", provavelmente não imaginaria outro no papel principal que não fosse o astro Johnny Depp, mas Edward não foi escrito especificamente para o ator, e nomes como Jim Carrey e até Michael Jackson poderiam ter ficado com o personagem. Bizarro? Confira essa e outras curiosidades sobre esse clássico dos anos 90.
Você sabia que...
1. Gary Oldman, Jim Carrey, Robert Downey Jr., Tom Cruise e até Michael Jackson foram cogitados para viver Edward? Sim! Aliás, reza a lenda que o Rei do Pop seria a primeira escolha do diretor Tim Burton. Felizmente, o papel acabou nas mãos de Johnny Depp, o que acabou marcando o início da conhecida parceria entre o ator e o diretor, num total de sete filmes.
Winona e Johnny eram namorados durante as filmagens de 'Edward Mãos de Tesoura' (Foto: reprodução/divulgação)
2. Drew Barrymore foi considerada para interpretar a personagem Kim? Porém, Winona Ryder, que já havia trabalhado com o diretor Tim Burton em "Beetlejuice" (1988) e era namorada de Johhny Depp na época (os atores tiveram um longo relacionamento, ficaram noivos e Johnny tinha até o nome da atriz tatuado no corpo) acabou estrelando o longa como a linda e loira Kim, que encantou Edward. E parece que foi Johnny quem convenceu a amada a embarcar no projeto.
3. Nick Carter, da boyband Backstreet Boys, faz uma pequena aparição na produção? A participação especial do menino loirinho que corre na calçada logo no início do filme não chegou a ser creditada, mas anos depois, e já famoso, Nick confirmou a história em diversas entrevistas.
4. Tim Burton pediu para Robert Smith, do grupo de rock The Cure, para fazer a trilha do filme? Burton até mandou o roteiro para o músico, mas ele, que não conhecia o diretor e estava ocupado gravando o oitavo álbum do The Cure, "Disintegration", passou a oferta. Danny Elfman, vocalista da banda Oingo Boingo, ficou com o posto.
5. Johnny Depp fala apenas 169 palavras durante todo o filme? Pois é! Como bom fã do filme, você deve saber que Edward não era lá um homem de muitas palavras.
6. o primeiro esboço do filme foi escrito como um musical? Tim Burton viria a revisitar o conceito em "O Estranho Mundo de Jack" (1993) e "A Noiva Cadáver" (2005).
7. as casas que aparecem no filme são de um bairro de verdade nos arredores de Tampa, na Flórida? Tudo foi mantido como na vida real, exceto pelas fachadas que foram todas repintadas pela produção do filme. A vizinhança foi inspirada em Burbank, cidade natal de Tim Burton.
8. a ideia do filme foi inspirada em um desenho que Tim Burton fez na adolescência?
No filme que o revelou para o mundo, astro vive jovem fruto de experiência
A Globo traz, em HD, na Sessão da Tardedesta quarta, dia 19, logo após o Vídeo Show, "Edward Mãos de Tesoura" (1990), um dos grandes clássicos dos anos 90 e das carreiras de Tim Burton e Johnny Depp (marcando o início da parceria dos dois). No filme, Johnny vive Edward, o habitante solitário de um castelo e vive escondido por ser uma criação inacabada do Inventor (Vincent Price), que morreu antes de lhe dar mãos. Como o próprio título do filme já revela, no lugar delas, ele tem tesouras.
Apesar da estranha aparência, o coração puro de Edward conquista Kim (Foto: reprodução/divulgação)
Por trás do tipo esquisito de Edward, o recluso morador do castelo nos arredores de um subúrbio da Flórida, bate um coração puro e prestes a se apaixonar.
Sua vida muda quando a vendedora de cosméticos Peg (Dianne Wiest) resolve cruzar os limites da vizinhança e chega ao castelo de árvores moldadas nos mais diferentes formatos (obra de Edward).
Lá, ela descobre Edward, que vive sozinho na mansão vazia. Sensibilizada, ela resolve levar o jovem para casa. O doce Edward, sem nenhuma noção de como é viver no "mundo real", passa a morar com a família de Peg e se encanta pela filha adolescente, a bela Kim (Winona Ryder).
As mãos de Edward fazem esculturas nas árvores do jardim do castelo onde vive (Foto: Divulgação)
E se, no início, a peculiaridade de Edward atrai a atenção dos curiosos vizinhos, que querem se aproximar, essa mesma peculiaridade pode fazer com que o rapaz seja perseguido simplesmente por ser diferente. Será que Edward está condenado a viver na solidão? Não perca esse clássico conto cinematográfico, de Tim Burton, na telinha da Globo!
Longa será gravado no mesmo estilo fantasioso da franquia de 'Piratas do Caribe'
RIO — Quase duas décadas após o documentário "Perdido em La Mancha", que conta a história da tentativa frustrada do diretor Terry Gilliam, do Monty Python, de fazer um filme sobre Dom Quixote, a Disney anuncia que vai fazer sua própria adaptação do livro. Nas telas, o clássico de Miguel de Cervantes vai ter produção e roteiro assinados por Billy Ray, de filmes como "Jogos vorazes" e "Capitão Phillips".
Segundo o "Hollywood Reporter", a ideia é adaptar o trabalho ao excêntrico ambiente de "Piratas do Caribe". Assim como a franquia estrelada por Johnny Depp, que rendeu bilhões de dólares e tem seu quinto filme previsto para estrear em maio de 2017, a aposta da Disney é unir um tema tradicional de seus parques temáticos a uma realidade sobrenatural e fantasiosa.
Com uma longa história com a Disney, o produtor Gordon Gray fez seu nome com dramas esportivos inspiradores como "Desafio do destino", de 2002, e "Invencível", de 2006, até os recentes "McFarland dos EUA" e "Arremesso de Ouro". Já Ray foi indicado ao Oscar por seu trabalho em "Capitão Phillips", e esteve a frente da produção do thriller "Plano de voo".
Publicado originalmente em 1605, o romance do espanhol Miguel de Cervantes narra a história de um aristocrata de classe baixa que, depois de ler muitos livros de cavalaria, perde sua sanidade e passa a acreditar em cavaleiros, donzelas e dragões.
Johnny Depp sofre de ansiedade social. Ele disse: "Quando eu estava em uma situação social, ficava nervoso e desconfortável. A única maneira que conseguia passar por isso era bebendo até não aguentar mais. Perdi muitos anos por isso".
nascido em 1941 nos EUA, Bob Dylan lançou 48 discos em mais de 50 anos de carreira
ob Dylan, o rebelde, o poeta - aquele que expressou por metáforas o que ninguém se atrevia a dizer em meio à tensão da Guerra Fria.
Bob Dylan, o maior - e, para alguns, como a revista especializada Rolling Stone, o melhor - representante das canções de protesto de todos os tempos e, hoje, o novo Prêmio Nobel de Literatura.
Para compreender melhor a arte e a genialidade de Dylan, atributos que o transformaram no primeiro músico a ser laureado com um Nobel, selecionamos trechos de seis de suas letras mais icônicas.
1. Masters of War (Mestres da Guerra), 1963
You that build the big guns / Vocês que fabricam as grandes armas
You that build the death planes / Vocês que fabricam os aviões da morte
You that build all the bombs / Vocês que fabricam todas as bombas
You that hide behind walls / Vocês que se escondem atrás de muros
You that hide behind desks / Vocês que se escondem atrás de mesas
I just want you to know / Só quero que saibam
I can see through your masks / Que posso ver através de suas máscaras
Raiva, angústia, ira. Tudo junto e misturado em plena Guerra Fria, quando os Estados Unidos começavam a intervir no Vietnã e no ano em que o presidente John F. Kennedy foi morto a tiros.
"Nunca havia escrito algo assim antes", contou Dylan em uma entrevista. "Não canto canções para desejar a morte das pessoas, mas não pude evitar isso com esta."
2. A hard rain's a-gonna fall (Uma chuva forte irá cair), 1963
Image copyrightGETTY IMAGESImage captionCompositor já tinha prêmios na música (Grammy) e no cinema (Oscar e Globo de Ouro)
I saw a newborn baby with wild wolves all around it / Eu vi um recém-nascido rodeado por lobos
I saw a highway of diamonds with nobody on it / Eu vi uma estrada de diamantes com ninguém nela
I saw a black branch with blood that kept drippin' / Eu vi um galho negro que pingava sangue
I saw a room full of men with their hammers a-bleedin' / Eu vi uma sala cheia de homens com seus martelos sangrando
I saw a white ladder all covered with water / Eu vi uma escada branca toda coberta por água
I saw ten thousand talkers whose tongues were all broken / Eu vi dez mil oradores cujas línguas estavam todas quebradas
I saw guns and sharp swords in the hands of young children / Eu vi armas e espadas afiadas nas mãos de crianças
And it's a hard, it's a hard, it's a hard, and it's a hard / E é forte, é forte, é forte e é forte
It's a hard rain's a-gonna fall. / É forte a chuva que irá cair
Considerada a "melhor canção de protesto escrita pelo melhor autor de protesto de todos os tempos" pela Rolling Stone, esta música de sete minutos fala de um pai que pergunta a seus filhos o que eles veem, e eles descrevem cenas apocalípticas.
"Cada linha é o começo de uma canção por si só", explicou Dylan na época do lançamento. Mas, ao escrevê-la, ele não achou que teria tempo suficiente para escrever cada uma destas músicas, e "por isso reuniu todas elas em uma só".
3. Like a Rolling Stone (Como uma pedra que rola), 1965
Image copyrightAFPImage captionO artista é o primeiro americano a vencer o Nobel de Literatura desde Toni Morrison, em 1993
Ah you never turned around to see the frowns / Ah você nunca se virou para ver os rostos franzidos
On the jugglers and the clowns when they all did tricks for you / Dos malabaristas e palhaços quando todos faziam truques para você
You never understood that it ain't no good / Você nunca entendeu que isso não é bom
You shouldn't let other people get your kicks for you / Você não deveria deixar que outras pessoas recebam os chutes que são para você
(…)
How does it feel, ah how does it feel? / Como se sente, ah como se sente?
To be on your own, with no direction home / Estar sozinho, sem saber o caminho de casa
Like a complete unknown, like a rolling stone / Como um completo desconhecido, como uma pedra que rola
Trata-se, provavelmente, da canção mais conhecida de Dylan - e considerada a melhor de todos os tempos pela Rolling Stone.
A música catapultou o artista para o estrelato do rock, e, segundo os críticos, a combinação de diferentes elementos musicais foi "revolucionária".
4. It's alright Ma (Está tudo bem, mamãe), 1965
Image copyrightAFPImage captionDylan era cotado para o prêmio, mas poucos esperavam que a Academia Sueca contemplasse um gênero como o folk rock
That he not busy being born is busy dying / Aquele que não está ocupado nascendo está ocupado morrendo
Dylan escreveu essa música em Woodstock e, 40 anos depois, fazendo uma retrospectiva, ele disse que não poderia mais escrever canções como esta.
"Não sei como escrevi essas canções. Tento sentar e escrever algo assim. Já o fiz uma vez e posso fazer outras coisas agora, mas isso eu já não consigo mais."
5. Chimes of Freedom (Sinos da Liberdade), 1964
Far between sundown's finish and midnight's broken toll / Bem depois do pôr do sol, antes do badalar pungente da meia-noite
We ducked inside the doorways, thunder went crashing / Nos atiramos pelo umbral da porta em meio a trovões que desabavam
As majestic bells of bolts struck shadows in the sounds / Enquanto os sinos majestosos dos raios lançavam sombras nos sons
Seeming to be the chimes of freedom flashing. / Como se fossem os sinos da liberdade cintilando
Um casal preso em meio a uma tempestade, entre o entardecer e a meia-noite, parece ser o tema da música. Mas, como tudo de Dylan, a canção não está isenta de um subtexto.
Segundo Mike Marqusee (1953-2015), autor de Chimes of Freedom: la política en el arte de Bob Dylan (Sinos da Liberdade: a política na arte de Bob Dylan), o tema marca uma transição entre o primeiro estilo de protesto do músico, "uma ladainha dos oprimidos, na segunda metade de cada verso", e seu estilo posterior, mais livre e caracterizado pela fusão de imagens.
6. Absolutely Sweet Mary (Maria absolutamente doce), 1966
To live outside the law you must be honest / Para viver fora da lei, você precisa ser honesto
Uma frase que deu a volta ao mundo desde o lançamento desta música e continua a fazê-lo desde então. Faz parte do disco Blonde on Blonde (1966), recomendado pela secretaria do comitê do Nobel de Literatura para entender a poesia do autor.
Para não deixar o dia das crianças passar em branco, separei algumas curiosidades sobre a infância de Johnny. Espero que gostem!
“Aos 4 ou 5 anos, eu me imaginava um Matt Helm, espião interpretado por Dean Martin. Esses caras sempre ficavam com as mulheres.” – Johnny Depp
Com 8 anos de idade, Johnny queria cavar um túnel, do jardim direto para seu quarto, para que pudesse escapar e voltar sem ninguém perceber.
Com 9 anos de idade, Johnny gostava de ouvir a trilha sonora de Laranja Mecânica repetidas vezes.
Até os 15 anos de idade, Johnny já tinha morado em mais de 20 casas diferentes.
Depp gostava de caçar vaga-lumes quando criança. Ele as considera “criaturas fascinantes e bonitas.”
Para diferenciá-lo de seu pai (John), Depp passou a ser chamado de Johnny desde criança e nunca mais abriu mão de seu apelido.
Caçula, Johnny ganhou vários apelidos de seus 3 irmãos, como “Johnny Dip” e “Dippity-Do” (um gel da época – assista aqui o comercial – provavelmente porque o cabelo dele era bem liso como se vê na primeira foto do slide).
Quando se mudou para Flórida com 7 anos, Johnny morou em vários hotéis até seu pai conseguir um bom emprego.
Johnny admite que “foi uma criança estranha que queria ser de Daniel Boone a Bruce Lee.”
Quando criança, Depp foi apresentado ao rock, pois seu irmão Danny, com quem dividia o quarto, ouvia Van Morrison, Kiss e Bob Dylan.
Beirando a adolescência, Johnny ganhou sua primeira guitarra de sua mãe e aprendeu a tocar sozinho.
Depp não era um bom aluno e tinha problemas com uma professora em especial que quis humilhá-lo na frente da turma. Ele abaixou as calças para ela antes de deixar a sala. Ele, obviamente, foi suspenso e a partir daí, se tornou um verdadeirotroublemaker.
Sua paixão pela música nunca deixou de crescer. Johnny passou a gostar de Peter Frampton à Brahms e Mozart.
Johnny já tocava em clubes aos 13 anos de idade, usando uma identidade falsa.
nascido 
